由奧斯卡最佳導(dǎo)演阿方索·卡隆執(zhí)導(dǎo)、拍攝的影片《羅馬》，作為全國藝聯(lián)“雕刻時光系列”中的重點(diǎn)影片，正在全國藝術(shù)電影放映聯(lián)盟專線熱映。《羅馬》是導(dǎo)演阿方索·卡隆的自傳式回憶錄，他以此片來致敬童年中最重要的兩位女性，電影畫面看似冷靜克制，鏡頭下卻透露著極致的細(xì)膩與溫暖。

極致的鏡頭語言 凸顯偉大女性的克制與隱忍

電影《羅馬》講述了兩個不同階級的女性在自身命運(yùn)遭遇變故后，相互扶持并成為家庭支柱的故事。影片通過可莉奧的視角，為觀眾展示了兩條重要的敘事線索。一是作為個體層面，可莉奧服務(wù)于雇主索菲婭一家，陪伴著四個孩子成長，她與他們之間有著血濃于水的感情；二是從社會層面，電影為世人再現(xiàn)了時代的沖突和社會的動蕩。導(dǎo)演在展示命運(yùn)的無常時，也讓我們看到了影片中女性的柔軟細(xì)膩與堅(jiān)強(qiáng)果敢。

今日片方發(fā)布的片段中，可莉奧在手術(shù)臺上誕下了一名死胎，分娩的過程真實(shí)而又殘忍。畫面背景中的醫(yī)生不帶感情色彩地重復(fù)著檢查步驟，近景處的可莉奧被緊張、絕望、痛苦和恐懼的情緒輪番打擊，鏡頭一動不動，冷靜得讓人揪心。到最后，可莉奧無助地躺在病床上，抱著死去的孩子但卻并沒有嚎啕大哭，面對生死，她展現(xiàn)了母親內(nèi)心的克制與隱忍。女人總是孤身一人，但生活終將繼續(xù)。

包裹在完美技術(shù)里的真摯 大銀幕看《羅馬》只為不留遺憾

《羅馬》可以說是一部教科書級別的藝術(shù)電影，影片中黑白的攝影讓畫面更具韻味與歷史厚重感，全片以真實(shí)而冷靜的手法、精妙的對比和構(gòu)圖記錄了那個時代，記錄了導(dǎo)演記憶中的童年。在鏡頭調(diào)度上，極少的近景特寫鏡頭，大量的景深長鏡頭，也讓影片宛若一幅絕美的畫卷。

《羅馬》是導(dǎo)演阿方索·卡隆嘔心瀝血拍攝的一部飽含私人情感的電影，獨(dú)具匠心的聲效設(shè)計(jì)加上絕美精致的黑白攝影，在小熒幕觀看該片勢必會磨損影片的藝術(shù)沖擊力。許多影迷紛紛表示：“小屏幕的局限性注定體驗(yàn)不到這部大師之作的震撼，一定要去電影院觀看，要在大銀幕上享受如此登峰造極的視聽盛宴。”

目前，電影《羅馬》正在全國藝聯(lián)專線熱映，匠心之作不負(fù)期待！